Veranstaltungs-Archiv

Traiskirchen

Weltumspannende Liebesgeschichten, groteske Missverständnisse und politische Intrigen verflechten sich zu einem komischen, verwegenen Spektakel, das einige der dringenden Fragen stellt, die uns in den nächsten Jahren beschäftigen werden. „Traiskirchen. Das Musical“ treibt erbarmungswürdige Dummheiten, herzzerbrechende Skrupellosigkeiten und dreisteste Wünsche auf die Spitze des Lagerzaunpfahls. Auf die Spitze des moralischen Zeigefingers. Auf die Spitze des politischen Watschenbaums. Auf die Spitzen dessen, was man in dieser und jener Weltgegend für absurd erachtet. Abendunterhaltung weit jenseits der Obergrenzen. Das KünstlerInnenkollektiv „Die Schweigende Mehrheit“ gründete sich im Sommer 2015 als vielsprachige, internationale künstlerisch-politische Interventionsgruppe, die auf Bühnen und im öffentlichen Raum die Stereotypen, Klischees und Erzählkonventionen erschüttert, mit denen in den politischen Auseinandersetzungen auf der Stelle getreten wird. Für ihr Engagement im Sommer 2015 erhielt „Die Schweigende Mehrheit“ im November 2015 einen Nestroy-Sonderpreis. 

Konzept, Text und Regie: Die Schweigende Mehrheit - Tina Leisch & Bernhard Dechant,
Musikalische Leitung: Imre Bozoki Lichtenberger
Musik: Lukas Lauermann, Jelena Popržan, Mahan Mirarab, Mona Matbou Riahi, Jörg Mikula, Sakina Teyna.
Mit Kompositionen von: Eva Jantschitsch (Wien), Imre Bozoki Lichtenberger (Wien), Bauchklang (Wien, München, St. Pölten), Leonardo Croatto (Montevideo), Sakina (Kurdistan), TEXTA (Linz), Futurelove (Wien & Harare), Ebony Archways (Graz), Jelena Popržan (Wien), u.v.a.m.
Choreographie: Birgit Unger & Tim Nouzak,
Bühne: Gudrun Lenk-Wane,
Lichtdesign: Dulci Jan,
Produktion: Christina Pröll, Verena Schäffer,
Regieassistenz: Stefan Wurmitzer,
Ton: Gustavo Petek
Mit: Johnny Mhanna, Hanna Binder, Bernhard Dechant, Max Mayer, Shureen Shab-Par, Gat Goodovich, Sophie Resch, Eva Prosek, Dariush Ongaie, Jehad Al-Khateb, Khaled al Mobayed, Futurelove Sibanda, Ardee Dionisio, Alireza Daryanavard, Yasser Alnazar, Moussa Thiewa, Stefan Bergmann, Mazen Muna, Fatina Saleh, Julia Bernhard, Jantus Philaretou, Hicran Taptik, Hisham Morscher, Bagher Ahmadi, Daniyal Gigasari, Jasmeet Lamba, Basima Saad Abed Wade, Negin Keyvanfar, Pal Singh Chopra, Amin Khawary, Nyima Ngum, Zaher Mahmoud, Laila Hajulah, Farzad Ibrahimi, Haidar Ali Mohammadi.

Eine Produktion der SCHWEIGENDEN MEHRHEIT in Kooperation mit den Wiener Festwochen und dem Volkstheater Wien.

Empfohlen für Kinder ab 4 Jahren

EMPFOHLEN FÜR KINDER AB 4 JAHREN.
„Wie Findus zu Pettersson kam“ erzählt vom einsamen Pettersson, der so oft allein ist, dass er sich am Morgen am liebsten die Decke über den Kopf ziehen würde. Eines Tages bringt ihm Beda Adersson eine Kiste mit: „Findus grüne Erbsen“ steht drauf, aber in der Kiste liegt eine kleine Katze. Die Tage werden leichter für Pettersson, Findus lernt sprechen und alle sind glücklich. Bis eines Morgens alles ungewohnt still ist. Findus geht auf Entdeckungssreise und landet draußen im hohen Gras… Eine spannende Geschichte über die Freundschaft von Pettersson und Findus, die das Schönste ist, was dem Alten in seinem ganzen Leben passiert ist!

Mit

Monika Zöhrer, Klaus Seewald (Spiel),
Monika Zöhrer, Klaus Seewald (Inszenierung),
Eva Wallensteiner (Dramaturgie),
Rosa Wallbrecher (Bühne, Puppen),
Christina Weber (Licht),
Barbara Häusl (Kostüm),
Henrik Sande (Komposition, Musik),
Sven Nordqvist (Autor).

Aufführungsrechte: Verlag für Kindertheater Weitendorf, Hamburg Eine Produktion des Theater Feuerblau aus Graz.

Empfohlen für Kinder ab 4 Jahren

EMPFOHLEN FÜR KINDER AB 4 JAHREN.
„Wie Findus zu Pettersson kam“ erzählt vom einsamen Pettersson, der so oft allein ist, dass er sich am Morgen am liebsten die Decke über den Kopf ziehen würde. Eines Tages bringt ihm Beda Adersson eine Kiste mit: „Findus grüne Erbsen“ steht drauf, aber in der Kiste liegt eine kleine Katze. Die Tage werden leichter für Pettersson, Findus lernt sprechen und alle sind glücklich. Bis eines Morgens alles ungewohnt still ist. Findus geht auf Entdeckungssreise und landet draußen im hohen Gras… Eine spannende Geschichte über die Freundschaft von Pettersson und Findus, die das Schönste ist, was dem Alten in seinem ganzen Leben passiert ist!

Mit

Monika Zöhrer, Klaus Seewald (Spiel),
Monika Zöhrer, Klaus Seewald (Inszenierung),
Eva Wallensteiner (Dramaturgie),
Rosa Wallbrecher (Bühne, Puppen),
Christina Weber (Licht),
Barbara Häusl (Kostüm),
Henrik Sande (Komposition, Musik),
Sven Nordqvist (Autor).

Aufführungsrechte: Verlag für Kindertheater Weitendorf, Hamburg Eine Produktion des Theater Feuerblau aus Graz.

Empfohlen für Kinder ab 5 Jahren

EMPFOHLEN FÜR KINDER AB 5 JAHREN.
„Wie Findus zu Pettersson kam“ von Sven Nordqvist erzählt vom einsamen Pettersson, der so oft allein ist, dass er sich am Morgen am liebsten die Decke über den Kopf ziehen würde. Eines Tages bringt ihm Beda Andersson eine Kiste mit… Die teilnehmenden Kinder schlüpfen selbst in die Rolle von Pettersson, Findus und Beda Andersson und haben die Möglichkeit die Geschichte des Buches selbst darzustellen. Prinzipien, die durch diese Form unterstützt werden: • Stärkung des Selbstwerts und der Kommunikationsfähigkeit. • Thematisierung von „Im Zentrum stehen“ vs. „Zuhören / Zusehen“. • Ein Gruppen-Erlebnis: als Team agieren! Vormittagsworkshop vorrangig für Schulen.

Mit

Monika Zöhrer, Klaus Seewald

Zum sechsten Mal gestalten wir eine Chor Orchester Akademie für TeilnehmerInnen aller Altersgruppen. Das öffentliche Abschlusskonzert krönt die Woche gemeinsamen Musizierens. Spezialseminare ergänzen das vielfältige Angebot. Wir erarbeiten in freundlicher Atmosphäre Werke der Symphonik (Haydn, Mendelssohn, Tschaikowsky, Orff), aus einem Oratorium (Händel), Filmmusik (‚Wunderkinder’ & ‚Flashdance’) und Jazzmusik (Robert Friedl, Steff Signer / Uraufführung). Außerdem werden weitere musikalische Beiträge für Chor, Bläser- und das Newcomer-Ensemble einstudiert. Generationenübergreifend spannt sich der Bogen der Mitwirkenden vom 9- bis zum 90-Jährigen. Durch das gemeinsame Musizieren wird auch das Gespür für soziale Kompetenzen sensibilisiert. Bei allen Proben und im Konzert werden die Teilnehmer in freundlicher, wenn auch arbeitsintensiver Atmosphäre, in Seminaren und frei zu wählenden Spezialangeboten von ausgewählten DozentInnen und Coaches mit passenden Anregungen begleitet. Der akustisch hervorragende Dorothea Porsche-Saal, die vielfältig verwendbaren Probe- und Seminarräume sowie das BioArt-Restaurant tragen dazu bei, dass die ca. 130 Mitwirkenden dieses Großprojekts als ‚Musik-Camp’ der besonderen Art empfinden, sowohl im Umgang miteinander als auch mit erlebnisreichen Begegnungen und Erfahrungen. Weitere Informationen zu den Seminaren finden Sie hier.

Mit

Wolfgang Danzmayr und Stefan David Hummel (Künstlerische Leitung ); Dominik Sédívy (Chorleitung) DozentInnen: Iris Krall-Radulian, Johannes Krall, Rupert Birsak, Marcus Pouget, Julia Maria Klaushofer (Streicher); Robert Friedl, Clemens Müller (Bläser); Andrea Ostertag (Bewegte Gestaltung); Simone Irmer (Feldenkrais) Coaches: Gundl Aggermann, Dorothea Biehler, Gabriele Hummel, Mirjana Kelec, Heike Mund, Romana Rauscher, Ángel Vidal Eine Kooperationsveranstaltung des Odeїon Salzburg, des Vereins Orchesterprojekt, der Rudolf Steiner Schule Salzburg und der Universität Mozarteum. 

Chor Orchester Akademie

24. 03. 2018 / 09:00 Uhr / SA
25. 03. 2018 / 10:00 Uhr / SO
26. 03. 2018 / 10:00 Uhr / MO
27. 03. 2017 / 10:00 Uhr / DI
jeweils bis     / 18:00 Uhr

ANMELDUNG ist hier möglich!
ANMELDESCHLUSS: SO 04. 03. 2018

Zum fünften Mal gestalten wir eine Chor-Orchesterakademie für alle Altersgruppen. Spezialseminare ergänzen das vielfältige Angebot.  
Wir erarbeiten in freundlicher Atmosphäre Werke der Symphonik (Bach, Beethoven, Bruckner, Sibelius), Oper (Verdi), Film (Vangelis) und Jazz (Robert Friedl UA). Weitere musikalische Beiträge für Chor, jazzvocals, Bläser- und Juniorenensemble.

Mit

Wolfgang Danzmayr und Stefan David Hummel (Künstlerische Leitung ), Dominik Sédívy (Chorleitung)

DOZENTINNEN: Iris Krall-Radulian, Johannes Krall, Rupert Birsak, Marcus Pouget, Julia Maria Klaushofer (Streicher), Robert Friedl, Clemens Müller (Bläser), Sabina Hank (jazz-vocals), Andrea Ostertag (Bewegte Gestaltung), Simone Irmer (Feldenkrais)

COACHES: Gundl Aggermann, Dorothea Biehler, Izabella Egri, Gabriele Hummel, Romana Rauscher, Hanami Sakurai, Ángel Vidal, Paula Zamastil